• Schale repariert mit Kintsugi, einer traditionellen japanischen Technik, die die Schönheit der Unvollkommenheit zelebriert.
  • Schale repariert mit Kintsugi, einer traditionellen japanischen Technik, die die Schönheit der Unvollkommenheit zelebriert.
  • Nahaufnahme der Kintsugi-Schale "Eulennebel" von der Seite, die die kunstvollen Kintsugi-Reparaturen hervorhebt
  • Irisierende Schale, repariert mit Kintsugi, der traditionellen japanischen Kunst, zerbrochene Keramik mit Goldlack zu reparieren.
  • Schale repariert mit Kintsugi, einer traditionellen japanischen Technik, die die Schönheit der Unvollkommenheit zelebriert.
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Taku Nakano

Kintsugi-Schale „Eulennebel“

Kintsugi-Schale „Eulennebel“

€400,00 EUR
€400,00 EUR
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Inspiriert von der himmlischen Schönheit des Eulennebels präsentiert die Serie „Owl Nebula Kintsugi“ von Taku Nakano mit Kintsugi verzierte Schalen, die durch die einzigartige Saidei-Glanztechnik ein Spektrum von lebhaften bis hin zu subtilen Regenbogenfarben einfangen und so eine erlesene Mischung aus traditioneller japanischer Kunstfertigkeit und moderner Eleganz für den täglichen Gebrauch oder als erlesene Ergänzung jeder Sammlung bieten.

BESCHREIBUNG

Die Serie „Owl Nebula Kintsugi“, benannt nach dem Eulennebel, umfasst Schalen mit Kintsugi auf Keramik, die sowohl lebendige als auch subtile Regenbogentöne aufweisen. Dieses Werk von Taku Nakano, einem weltbekannten Töpfer und Kintsugi-Meister mit einem Atelier im Tokioter Stadtteil Omotesando, verwendet seine einzigartige Saidei-Glanztechnik. Diese einzigartige und tiefgründige Serie verbindet meisterhaft japanische Tradition mit modernem Feingefühl und eignet sich perfekt für den Alltag, verleiht der Wohnkultur eine elegante Note oder eignet sich als wertvolle Sammlung.

Kintsugi

Kintsugi stammt aus Japans besonderem historischen und kulturellen Kontext und ist eine traditionelle Technik zur eleganten Reparatur zerbrochener Keramik. In Japan, einem Land, das häufig von Naturkatastrophen wie Erdbeben und Taifunen heimgesucht wird, hat sich die Praxis des Kintsugi weiterentwickelt und symbolisiert die Widerstandsfähigkeit der Menschen, Herausforderungen zu meistern und gestärkt und schöner daraus hervorzugehen. Bei dieser Philosophie geht es nicht nur um die Reparatur, sondern auch um die Verschönerung von Objekten, um sie robuster und attraktiver zu machen als zuvor.

Kintsugi verkörpert die Ästhetik des „Wabi-Sabi“ und würdigt die Schönheit des Unvollkommenen und des Vergehens der Zeit. Das „Mottainai“-Ethos, das Recycling und Respekt vor Objekten fördert, ist seit der Edo-Zeit Teil der japanischen Kultur. Dieser Glaube, dass alles eine zweite Chance verdient und dass die Überwindung von Schwierigkeiten zu größerer Stärke und Schönheit führt, ist eng mit der Kintsugi-Technik und -Kultur verwoben.

Kintsugi ist mehr als nur eine Reparaturmethode. Es repräsentiert die Synergie von japanischem Geist und Kultur. Es bietet nicht nur körperliche Erholung, sondern auch therapeutische Vorteile und unterstreicht die tiefe Verbundenheit zwischen Objekten und Menschen. Als Symbol der japanischen Geschichte, Kultur und spirituellen Stärke verleiht Kintsugi kaputten Gegenständen neuen Wert und macht sie in unserer nachhaltigen modernen Welt bedeutsam.

Produktdetails

  • Menge : 1
  • Abmessungen : Durchmesser 15 cm (5,9 Zoll) × Höhe 4,0 cm (1,6 Zoll)
  • Material : Keramik
  • Herkunft : Hergestellt in Tokio, Japan
  • Marke : Taku Nakano

Die Kunst japanischer Handwerkskunst

  • Tradition: Unsere Kollektion ist aus der Zusammenarbeit mit historischen Werkstätten entstanden, in denen Kunsthandwerker ihr Handwerk seit über einem Jahrhundert bewahren und perfektionieren.
  • Materialien: Jedes Stück wird aus authentischen japanischen Materialien gefertigt und ist darauf ausgelegt, Ihrem Interieur eine zeitlose, dezente Eleganz und eine ruhige Atmosphäre zu verleihen.
  • Direkt aus Japan: Um kompromisslose Qualität zu gewährleisten, durchläuft jeder Artikel eine strenge Endkontrolle in unserer japanischen Einrichtung, bevor er sorgfältig von Japan aus direkt zu Ihnen nach Hause versandt wird.

Versand & Lieferung

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Sonderangebote & Rückgabegarantie

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Zoll und Einfuhrgebühren

Bitte beachten Sie, dass internationale Steuern und Zölle nicht im Produktpreis oder an der Kasse enthalten sind. Diese Gebühren werden von Ihrer örtlichen Zollbehörde festgelegt und bei der Zustellung direkt durch den Kurier (UPS/DHL/FedEx) in Rechnung gestellt. Informationen zu länderspezifischen Zollfreigrenzen finden Sie in unseren Versandbedingungen.

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Zwei japanische Kintsugi-Tassen, eine schwarze und eine weiße, repariert mit Goldlack unter Anwendung der traditionellen Kintsugi-Technik.

Taku Nakano: Der Meister der Okunodoi-Methode

Taku Nakano ist ein visionärer Töpfer und Kintsugi-Meister mit Sitz in Tokio, bekannt für die Entwicklung der "Okunodoi Method" — eines einzigartigen Ansatzes, der die rohe Kraft flammengebrannter Keramik mit der zarten Brillanz von Lack und Gold in Einklang bringt. Im Jahr 2025 erreichte seine Kunst neue internationale Höhepunkte mit einer erfolgreichen Einzelausstellung in New York City. Seine Expertise ist weltweit anerkannt; so wurde er etwa von der Regierung Georgiens beauftragt, ein zeremonielles Wein-Gefäß zu restaurieren, ein Meisterwerk, das die Verbindung georgischer Tradition und japanischer Kintsugi-Kultur symbolisiert.

Angetrieben von der Philosophie "Mehr Schönheit durch Zerbrochenheit" erforscht Takus Werk das Nebeneinander von Licht und Narben, fängt die Wärme des "scarlet luster" und den Geist von wabi-sabi ein. Seine Kreationen sind nicht bloß reparierte Objekte, sondern eine mutige Erkundung von Wiedergeburt und "vollkommener Unvollkommenheit".

Neben unserer aktuellen Kollektion nimmt Taku Nakano jährlich nur eine begrenzte Anzahl maßgeschneiderter Aufträge an. Wenn Sie ein einzigartiges Kintsugi-Meisterwerk erwerben möchten, melden Sie sich bitte unten an, um Updates zu neuen Veröffentlichungen zu erhalten, oder besuchen Sie die Seite "More About Taku Nakano", um eine Anfrage für einen individuellen Auftrag zu stellen.

Mehr über Taku Nakano

Kintsugi-Keramiksammlung

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Elegante schwarze Kintsugi-Schale mit goldener Verbindung

Kintsugi: Die Kunst, Unvollkommenheit zu akzeptieren und zeitlose Schönheit zu schaffen

Kintsugi ist eine traditionelle japanische Restaurierungstechnik, bei der zerbrochene Keramik mit Lack repariert und die reparierten Stellen mit Gold verziert werden. Dieses im 15. Jahrhundert entstandene Handwerk spiegelt den japanischen Geist der Wertschätzung von Objekten wider und verkörpert die Ästhetik des Wabi-Sabi, das Schönheit in Unvollkommenheit und Vergänglichkeit findet. Weit davon entfernt, bloße Reparatur zu sein, schafft Kintsugi neue Werte, und seine Philosophie und Kunstfertigkeit faszinieren bis heute Menschen weltweit.

Seitenansicht der Kintsugi-Schale "Zinnoberriss"

Die Philosophie und Bedeutung von Kintsugi: Schönheit in der Unvollkommenheit annehmen

Kintsugi ist eine Kunstform und Philosophie, die Unvollkommenheit und die durch den Lauf der Zeit entstandenen Schäden als Elemente von Schönheit und innerem Wert betrachtet. Diese Technik lehrt uns, dass auch Menschen, ähnlich wie Keramik, Schwierigkeiten erleiden, Narben davontragen und manchmal zerbrechen. Diese Narben sind jedoch ein Beweis für die Herausforderungen, die wir bewältigt haben, und Unvollkommenheit ist eine einzigartige Form von Schönheit, die jedem Menschen eigen ist. Kintsugi lädt uns ein, nicht nach Perfektion zu streben, sondern Unvollkommenheit zu akzeptieren und darin neue Schönheit und Wert zu entdecken. Dies entspricht dem modernen Bedürfnis nach Selbstakzeptanz und emotionaler Heilung – ein wesentliches Konzept, das in der heutigen Welt oft in Vergessenheit gerät.

Ein Kintsugi-Meister schafft exquisite Kintsugi-Kunst.

Taku Nakano: Der Kintsugi-Meister Japans

Taku Nakano ist ein Keramik- und Kintsugi-Künstler aus Omotesando, Tokio, mit über 2.000 Schülern. Mit ungewöhnlichen Materialien und Techniken in der Keramik – wie reinem Gold, Platin, Titan, farbigen Schlickerglasuren und der Kunst des Retsu (Rissverzierung) – kreiert er Kintsugi-Keramik, die die Philosophie von Kintsugi verkörpert: „Stärker und schöner als vor dem Zerbrechen“ und „zweite Chancen für Gegenstände und Leben“. Durch Kintsugi vermittelt Nakano nicht nur die Restaurierung von Gefäßen, sondern auch eine Ästhetik, die die Geschichte und Unvollkommenheit von Objekten berücksichtigt und eine Philosophie der Erneuerung und Hoffnung verbindet.

Tiefschwarze japanische Teeschale mit Kintsugi-Box

Die Bedeutung hinter dem Verschenken von Kintsugi: Genesung und Widerstandsfähigkeit feiern

Menschen aus aller Welt besuchen Taku Nakanos Atelier in Tokio und suchen seine Kintsugi-Keramik als Geschenk für geliebte Menschen, die Krankheit, Verletzung oder Not überwunden haben, oder als Erinnerungsstück, um sich mit einem Partner zu versöhnen oder die Bindung zu einem besonderen Menschen zu vertiefen. Für diejenigen, die Herausforderungen oder Schmerz bewältigt haben, symbolisiert Kintsugi-Keramik Widerstandsfähigkeit und Stärke.

Aufgrund der Natur von Kintsugi, bei dem zerbrochene Gefäße mit echtem Lack und Gold repariert werden, ist es in Japan äußerst selten, auf diese traditionelle Weise restaurierte Keramik zu kaufen. Nakano, sowohl Keramiker als auch Kintsugi-Künstler, fertigt seine Werke jedoch zunächst aus Ton gefertigte Gefäße, zerbricht sie absichtlich und repariert sie anschließend mit echtem Lack und Gold, um seine Kintsugi-Stücke herzustellen.

Jede von Taku Nakanos Kintsugi-Kreationen ist ein einzigartiges Kunstwerk und exklusiv über sein Studio oder online über die Millennium Gallery Japan erhältlich.

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